本文转自：中国新闻出版广电报
上海汉服版权中心举办汉服创意与汉服版权论坛，聚焦保护原创设计对中华优秀传统文化的创新性表达——
以版权点亮优秀传统文化复兴
□本报记者赵新乐
在汉服创意与汉服版权论坛现场，“中国高校原创时尚汉服设计群英会”启动。
上海市版权局供图
“越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红”，作为世界上最古老的服饰之一，汉服在数千年的华夏历史中传承与发展，如今更是深得年轻人的喜欢。党的二十大报告中指出：“坚守中华文化立场，提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓。”汉服作为中华优秀传统文化形象体系的重要表征，无疑迎来了最好的时代机遇。蕴含在汉服设计里的版权不仅代表着原创的核心竞争力，更是赋予了汉服产业发展新动能。
如何保护原创设计对中华优秀传统文化的创新性表达，促进汉服产业健康秩序的建立，已成为各界共同 发挥汉服原创设计高地优势
作为世界设计之都大会系列活动之一，汉服创意与汉服版权论坛由上海汉服版权中心主办。《中国新闻出版广电报》记者了解到，成立于年9月16日的上海汉服版权中心，致力于推进汉服等中华传统服饰的历史研究，将其从博物馆、历史书中“请出来”，引入符合现代文明的服饰文化元素，通过举办学术研讨会、设计邀请赛、版权交易展等，集聚原创领军力量，构建具有国际影响力的中华传统服饰设计高地、流行趋势与新品发布高地，助力上海推进世界一流“设计之都”建设。
上海市委宣传部版权管理处处长赵靖介绍，近年来，上海市版权局全面贯彻落实中央关于加强知识产权保护的重要精神，普及版权知识、引导作品登记、优化版权生态、完善公共服务。版权兴业理念深入人心，版权创新引擎作用凸显，版权产业实现跨越式发展。
上海市版权局发布的上海版权产业报告显示，上海核心版权产业增加值占全市GDP的比重超过7％,接近世界发达国家水平。其中，设计业的产业增加值在上海核心版权产业中排名第二。上海创意设计产业年增加值超过亿元，占上海GDP的比重超过8%，在提升产业附加值和生活品质中发挥着越来越重要的作用。
为了促进上海创意设计、时尚产业的繁荣发展，上海市版权局在东华大学设立上海汉服版权中心，围绕版权的创造、保护和应用，依托东华大学在纺织、材料、服装、设计等方面的优势，充分发挥高校在创意设计、产业服务、人才培养等方面的作用，积极推动上海建设全国乃至世界汉服原创设计高地。
作为全国首个综合性汉服版权服务平台，上海汉服版权中心为具有中国特色的服饰原创设计提供全方位的版权服务，发挥版权在市场要素配置中的基础性作用，以版权点亮传统文化复兴。年4月，上海汉服版权中心入选上海首次发布的年知识产权改革创新工作十大典型案例。
上海汉服版权中心负责人蒋智威提到，此次汉服创意与汉服版权论坛汇集了知识产权、服饰史学、艺术设计、文化传播和市场运营等多领域权威专家，以版权点亮优秀传统文化复兴、以版权激活创新设计源头、以版权营造良好产业生态，助力上海推进世界一流“设计之都”建设，进一步擦亮上海品牌、提升城市软实力。
探索汉服版权有效转化的路径
随着世界范围兴起汉服热潮，汉服之风深刻影响着服装产业的潮流和趋势。在论坛上，上海汉服版权中心发布了《中国汉服产业发展报告（版）》（以下简称报告）。报告分“汉服产业”“汉服版权”“行业研究”“行业供需”和“统计资料”五大篇章，重点研究了“汉服集聚地”“汉服市场（零售）”“汉服节”“汉服社团”“汉服品牌”“汉服在线”“汉服网红”“汉服影视”“汉服演出”“汉服教育”和“汉服出版”等多个观察点，搭建并勾画了我国汉服产业的基本轮廓、沿革脉络和演进特征。
“有了平台，就需要建设内容。只有摸清汉服产业资源现状，才能规划汉服产业发展蓝图。”蒋智威说，这是上海汉服版权中心编制《中国汉服产业发展报告（版）》的出发点。
记者了解到，就汉服的原创设计与开发，上海汉服版权中心重点围绕“两点六维度”展开。其中，“两点”指的是“纹样图案”和“品类单品”；“六维度”指的是历史遗存的再创造、新型材料的再应用、科技手段的再表达、服务场景的再拓展、应用领域的再衍生和品牌建设的再赋能。在这个过程中，中心将获得版权登记、维权授权、推广传播和专项服务的广阔经营空间。通过合法授权、转让和经营等商业活动，实现汉服原创设计的商业转化与价值倍增。为此，上海汉服版权中心携手上海丝绸集团股份有限公司等相关商业运营机构，通过“授权商业运行平台”和“授权合作机构”两种形式，探索汉服版权有效转化的经营路径。
在论坛上还启动了“中国高校原创时尚汉服设计群英会”，以中华优秀传统文化为创意源点，以原创设计为理念，以引领中国原创汉服设计新风尚为核心，通过技艺与理念的比拼，推动全国各院校和企业品牌从源头上重视时尚汉服的创新研究和版权保护，为时尚汉服产业提供设计新力量。来自全国百余所专业高校的汉服设计新锐将以中国传统元素为创意源点，在这次原创时尚汉服设计大赛中一展风采。
多维度探讨汉服版权未来发展
汉服版权保护重点涉及造型、纹样图案、色彩等多个方面，各方面相互依存且相辅相成。大众最为熟知的汉服版权保护的一项重要内容，就是纹样图案的设计。
在论坛上，来自服饰史学、知识产权、艺术设计、文化传播和市场运营等领域的专家学者，以“汉服，一个充满期待的蓝海”“中国服饰的形制特点与时尚美学——以马面裙为例”“传统文化与知识产权”“浅谈艺术染整工艺对汉服设计的创新力”“国潮新生代：文博IP解锁新玩法”等为主题进行演讲，从文化到产业，从设计到版权，从消费到传播，从品牌到文创，新视角、多维度、全方位探讨汉服的未来发展之路。
作为一家国际领先的文化艺术IP授权和全链运营公司，ARTiSTORY艺述事致力于IP深度开发和创新叙事，用专业打通IP授权全链。ARTiSTORY艺述事管理合伙人黄慧毅从文博IP联名和创意授权角度，讲解汉服新玩法。在他看来，文博IP和汉服都是一种文化标志，具有被广泛接受的文化属性和艺术价值。比起单一的文化元素，它们拥有很强的市场影响力，有版权保护的专业支撑。如果将汉服元素融入文博IP，共同开发图案纹样，再假以丰富的文化艺术元素，能够让汉服以新潮有趣的方式融入受众最广、最生活化的场景。
同济大学上海国际知识产权学院教授许春明以“传统文化与知识产权”为题，讲述了它们“相容”和“相斥”的现状，即传统文化的非物质性、利益性、激励性与知识产权保护相容；传统文化的群体性、公共性、传承性与知识产权保护相斥。他认为，在现有知识产权法律制度下，对传统文化的保护应区分传统文化本身与对传统文化的利用应用、区分传统文化传承与对传统文化的创新创作。传统文化是现代创新创作的基础和源头，对于传统文化的利用应用和创新创作完全可以受《著作权法》和《专利法》的保护。
“汉服拥有最为宝贵的来自民间的年轻消费群体，是一个充满期待的蓝海市场。”蒋智威认为，未来汉服企业主要有两个业务方向：一是利用现有市场，通过加强汉服这一新产品或新商业模式实现突破性业务增长；二是创造全新的汉服市场或细分市场，获取战略性业务开发。具体而言，就是按照可持续性增长企业的4个特征来开展实践活动——汉服版权的保护和授权、网络效应的叠加和运用、规模市场的组织和扩大以及优势品牌的创建和扶持。“这是汉服蓝海市场建设的核心内容，也是上海汉服版权中心未来
转载请注明地址:http://www.1xbbk.net/jwbjj/3049.html
