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艺术创作应该与时代同步
文·左丘
艺术紧随时代，这是从事艺术创作的人要涉及和研究的一个重要课题，而且是一个永恒不变的课题。
一个时代有一个时代的精神、特征、时尚、风范、符号，一个时代的完结是伴随着另一个时代的开始。而一个时代的特征又是和这个时代的的政治路线，方针政策紧密相连的。且这个方针政策所主张而涉及到的政治、文化、经济、科技、思想意识形态，均会影响到社会的方方面面，以及人们的思想、工作、生活等一系列活动。比如民国时期，新中国前期，改革开放时期，就有着天翻地覆的不同。生活在不同时代的人们，会感受到时代的根本变迁，同时带有深刻的那个时代的思想烙印，他们的思想、言行、社会活动等，会紧密地和那个时代联系在一起，和时代产生共鸣。
由此可见每一个时代都有不同的政治、经济和民族特性,及体现这一时期的时代精神。任何一个艺术家，生活在一定时代氛围中，这个时代的社会物质条件，文化传统，生活情趣，审美取向，必然会对他的创作产生影响。不同时代的作品，时代感是其思想性和艺术性的重要标志之一。时代感是时代精神，时代风尚，时代审美理想在艺术作品中的体现。同时，时代感是一种潮流，一种气象。在新时代，要研究新时代的新潮流，新风尚，新符号。这需要艺术家有敏锐的时代思考，对新兴事物，风气思潮及社会现象有极灵敏的洞察。从而将其引入到艺术创作的思维意识之中，这是紧密联系时代精神的应有归属。
一个社会的文化、经济、风尚、思想意识综合起来就是时代精神。精神历来是推动和引领人类文明进步的强大力量，尤其在当代，科学精神更是深刻影响着人类社会生活的各个方面，这个精神可以使整个社会，团结稳定，和睦安宁。一个时代不可能没有精神，是健康向上的精神，还是低俗萎靡的行为，是艺术家健康意识的体现，它直接影响到作品的审美取向和思想定位。所以时代精神是社会主流取向的核心，一个艺术家必须要有这个精神，他的作品才能健康向上，才能引领欣赏者以正面的思维方式解读作品内在意涵。
因而时代精神含盖的另一个内容“风尚”。它是丰富时代精神内涵最为具体的社会活动，带有各个地域性的民族风气，风俗，体现在各个民族文化的差异性和多样性。由于历史的渊源，各民族形成不同的文化特征，民风各异，产生强烈的风俗异样。中华民族以五十六个民族所构成的一个大家庭，而中华民族地域之大，民族之多，各个民族习俗的不同而产生文化的多样性，使中华民族文化得以丰富多彩，异样多姿。异域文化的不同，是艺术家自由选择创作题材的精神财富，也是作品风格多样性产生的源泉。它被统领在中华民族大家庭和时代精神的氛围之中，是民族精神的时代勃发，具有强大的正能量。
由此可见，艺术创作没有强烈的民族时代特征，就没有艺术感染人的好作品。
但是只有这些还不行。时代精神必须有科学技术的支撑，和有强大的经济实力做后盾。这是时代精神的关键点，没有这两个方面强有力的作用，时代精神就会乏味无光。十九世纪欧洲工业革命，由一系列技术革命而引起的从手工劳动向动力机器生产转变的重大飞跃。工业革命是资本主义经济发展的客观要求所决定的，它推动了西方整个资本主义经济的发展。受其影响，从十九世纪开始，西方绘画的变化发展日新月异，从古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、后印象主义等，直到抽象主义有着芬芳异彩的变化，这就是由技术革命强大力量所影响。中国从上世纪八十年代初，改革开放开始，技术革命和经济发展到如今，中国人民的精神面貌焕然一新。这就是科学技术的实力带来的经济繁荣，从而使四个现代化得以大发展。这些科技成果成为艺术家们创作的天然条件和动力，也使艺术家们精神状态神采意发，而激发艺术家全身心的投入到创作之中。
由此可知，时代精神的由来和形成，紧密地和强大的科学技术及经济实力联系着。
所以艺术家平时必须思考这些因素的影响，因为这些因素对艺术家的创作至关重要。同时应该引起艺术家注意的另一个问题，是时代符号标志。什么是时代符号，有些什么标志。比如文化大革命的符号标志是红歌、红旗和红卫兵及大鸣大放大字报，这是那个时代的符号标志。那么改革开放时期又有那些符号标志呢，一是打工潮，二是全民经商，三是科学技术空前发展，四是农村、农业、农民改革发展出现新面貌，农村出现新景象，五是四个现代化基本形成，六是基础建设，高铁、高速公路、桥梁隧道、大型水电站、环境景观的建设改造，七是教育系统的改革发展，八是环境卫生的根本治理，九是江河湖泊湿地的改观，十是国民经济的快速提升，十一是人们的精神面貌焕然一新。总之全国各民族的大团结，一派歌舞升平，安居乐业的欢乐景象，就是当代的时代符号标志。这些标志就是艺术创作的源泉，特别是在形式方面，平面构成和立体构成在广告景观设计的展现，使得城乡社会环境面貌壮观而美丽，直接影响到艺术家观念意识的根本变化。
这就是整体的时代精神和时代特征，是艺术家取之不尽的题材库。
本文以大篇幅叙述时代，政治、社会，人文等内容。目的是说明艺术家与时代联系的重要性，以及意识如何与时代联系，艺术创作如何与时代同步。一个艺术家的作品如果与时代格格不入，就是没有时代感。偏离实际而脱离时代，无法与时俱进，那么这个艺术家的观念肯定还停留在过去的时空里。时代感是作品的灵魂，是作者观念思变的核心，艺术家的创作必须始终和时代联系在一起。由此而知，时代感对艺术作品来说是多么的重要。那么作品的时代感有那些内容呢，首先是作者的观念必须与时代紧密相连。另外时代的符号、时代的语言、时代的审美、时代的形式。均应该在作品里有所体现，这是检验艺术家思维、观念、意识等方面的基本条件，也是对艺术家作品时代感的基本要求。
艺术创作如何融合时代，不是想象中的那么简单，更不是一两次座谈会的讨论就能解决的问题。笔者所从事的绘画领域，不少人学了点笔墨技法和章法，色彩和写生，就不断地重复，经常得意洋洋地自我欣赏。从不研究绘画艺术与时代的关联性，平庸俗气，如此的作品很难有所建树。归根而论，是旧有观念在作者意识中的固守，顽固不化的传统观念在起作用。那么观念应当如何定义呢，总而言之观念隐意着思维意识。“观”是观点方法，“念”是心灵深处的意识积累，是指作者的思维，对事物、社会、艺术、文化形成了独立的唯我思考。理解和创作有自己独特的思想方法和观察方法的融合。意为艺术家的思考有着宇宙观的宏观意识，看问题思考问题有其独立的思变能力，以及应用辩证法则观察理解，一切事物的相互联系和转化的关联因果。这是世界观成熟的基本表现，也是观念变化而能紧跟时代的根本所在。不断用新的知识，新的理论信息，逐渐转化自己旧有的传统观念，而与时代同步。明末清初石涛有句名言“笔墨当随时代”，也就是说笔墨形式，应该随着时代的变化而能更新。这就说明艺术作品创作，不是千古不变的，且应紧随时代变化而不同。这就是观念变化的重要性，观念属于思想意识方面，形式、符号、语言属于技法形式个性要求，它与艺术家的时代风格联系在一起，是时代审美的依据。一个成熟的艺术家，他的作品应该有时代感的审美体现而与时代融合，这就是艺术家的艺术使命。
·1·8·姬佐秋完稿
姬佐秋艺术简介
姬佐秋祖籍江西上饶，国画家，艺术教育家。毕业于浙江美术学院国画系，（现中国美术学院）在美院求学其间主攻意笔人物画，受业于方增先、李震坚、顾生岳、吴山明、陆抑非、卢坤峰、潘韵、孔仲起等当代名家。从艺五十年，从教四十二年，先后任教于江西上饶师范学院，江西鹰潭教育学院，无锡轻工大学（现江南大学）后于江南大学设计学院退休。
他有扎实地人物素描造型基础和丰富地艺术教学经验，几十年如一日，始终坚守自己的艺术追求，是一位很有成就的中国画大写意画家。他长时期深入研究浙派人物画具有代表性的画家和近现代大写意花鸟画家，特别注重研究八大山人和潘天寿的绘画艺术。在构图方面尤其受到任伯年、潘天寿、方增先艺术形式规律的影响，在先师们的艺术思想和笔墨形式的熏陶下逐渐走向成熟，与此同时先生对西方艺术规律以及平面构成基本法则点、线、面的形式规律有独到的研究和吸收，并将法则和形式构成提升到审美的高度。在强化笔墨结构的形式中，以高度概括提炼，艺术夸张的审美取向，构筑起画面遒劲灵动、雄浑劲健、苍厚雅逸、气势博大、水墨淋漓、韵味通透、画面构图严谨、意境浑穆、郁勃昂扬的画面形式。具有强烈的时代感和独特风格，形成了画家鲜明的艺术特色和强烈的形式个性。在几十年的教学过程中先生从未间断过创作，题材涉及广泛，表现手法丰富多样。作品先后参加省级以上美展几十次，并多次获奖。在十多种专业刊物中和网络有专版报道，先后四次举办个人画展，多幅作品被博物馆和有关专业文化机构收藏，并有多部画集出版，个人成果录辑于多部艺术辞典。
