精美的瓷器需要经历烈火的考验，千年陶韵需要坚持不懈的传承；在坚守与热爱中用匠人虔诚的精神与情怀，来筑造绚丽而悠长的艺术梦想，他便是江西省陶瓷艺术大师吴永先老师！
作者简介
吴永先，年生，毕业于景德镇陶瓷学院本科，江西省陶瓷艺术大师，景德镇非物质文化遗产传承人、中国高级工艺美术师，江西省高级工艺美术师，江西省高级技师(国家一级)，进修于中国美术学院、江西省新的社会阶层代表人士。中国收藏家协会授予“中国收藏家喜爱的陶瓷艺术大师”称号。
景德镇市“五一劳动奖章”获得者，全市青年岗位能手，入选“景德镇百千万人才工程”，景德镇杰出贡献者，第十五届运动会火炬手，江西省陶瓷行业协会理事。
荣誉记录
中国收藏家喜爱的工艺美术大师和精英评选活动中作品《荷趣》被评为“金奖”；华月杯”江西省迎奥运中青年陶瓷艺术大赛中,《笑迎春风》荣获“金奖”上海国际艺术品及古董博览会,作品《溪山秀色》中国收藏家协会评为“金奖”设计创作“清趣”作品在年江西省工艺美术大奖赛中荣获“银奖”设计创作“深秋”作品在第四届中国(江西)旅游工艺美术作品设计(创作)大赛中荣获“金奖江西省轻行办,江西省人社厅共同主办江西省第三届工艺美术“杜鹃奖”评比中作品《悠然图》荣获“银奖”江西省第二届“御窑杯”艺术陶瓷创新大赛中作品《秋韵》被江西省工艺美术协会、景德镇市人力资源和社会保障局评为“金奖”在庆祝中国共产党建党90周年江西工艺美术作品大赛中,作品《荷韵》被江西省工艺美术学会评为“银奖“江西省工信委,江西省人社厅共同主办第四届“杜鹃奖”评比活动中作品《部湖芦韵》被江西省工业和信息化委员会会员江西省人力资源和社会保障厅评为“金奖”作品《笑迎春风》牡丹瓷瓶被江西省博物馆永久珍藏作品《江畔》被江西省工艺美术馆永久珍藏作品《秋韵》、《蝴蝶》瓷瓶被景德镇中国陶瓷博物馆永久珍藏；作品《晨幽》被北京中工美拍卖公司高价拍出
艺术之路
出生于陶瓷世家的吴永先，父母对他非常疼爱，一般不会让他做什么事情，但他对生活热情与观察事物的兴趣与生俱来，同时受周边环境的影响，自幼酷爱上了陶瓷绘画，小时候他看得最多的就是陶瓷的成品与废品。他经常会一个人看着一件瓷艺作品发呆，或者找个无人的地方与花鸟为伴，此时此刻，吴永先本身也乐在其中。
一直以来，吴永先一直致力于陶瓷艺术创作，因为对景德镇制瓷工艺熟练于心，加之受到张松茂、况坚等多位当代艺术大师的精心指点，技艺猛进，艺术水准得到极大提升。他擅长绘画花鸟山水，画出来的花鸟、山水有洒脱自然之态、生动活泼。他一直告诉自己，作为陶瓷艺术工作者，要能静下心来钻研描摹对象的物理、物性、物情、物态，在作品中方能坦露艺术家对所描摹的对象有自己的真情实感。
艺术创新
他敏锐地发现了高温颜色釉独特的审美价值，以极大的热情挑战高温颜色釉难题，他反复试验，艰辛备尝，终于成功开创出高温颜色釉釉下花鸟画的艺术语言。在严格的造型与活跃的颜色釉这显然矛盾的两者之间取得了平衡，并在创作实践中多管齐下，厚与薄，多层混合与单层涂抹，使作品的艺术效果给人以强烈的视觉冲击。
瓷上作画时，釉上绘画跟普通绘画的原理有些相似之处，而釉下则是完全相反的。因为普通的红黄蓝绿是很直观的，而颜色釉的颜料完全是相反的，绘画完成后在没烧制之前是完全看不出来效果的。有时候需要一种最黑的颜色，但画上去却是最白的颜色。这样对创作者提出的挑战非常大。需要很长时间的实践、练习，不断的摸索才有可能掌握到工艺的特性。
在接触全釉下高温色釉后，吴永先决定将全釉下高温色釉确定为自己创作方向，之后循序渐进，虚心学习，踏实创作。他细心揣摩、反复试验、不断创新，光是一个作品《童趣》就反复试验了几十次，将心中的情和艺术的画交融起来，寄情于画，意韵深远。他经常为了一个作品中的细节纠结了十多天。他的创作方向主要画山水、花鸟。其作品多次获奖，因而备受陶瓷爱好者和收藏家的喜爱和收藏。
收藏价值巨大
青春作伴当自强，辛勤的付出必有回报。年以来，随着不断获得国家级、省级各类重大赛事和展会的大奖，吴永先的艺术劳动创造和人格魅力也越来越受到各方面的价值认可。创作优秀的陶瓷艺术精品一发不可收，多件作品获得国内艺术大师及王锡良的赞赏。其作品刊登于多种高端陶瓷书籍、杂志、参考消息报、体坛周报、企业文化报、瓷都晚报、上饶日报、上饶晚报等多家媒体报道。
与瓷坛泰斗王锡良合影
一位购买过吴永先作品的藏友对对他的作品赞不绝口：“我去景德镇大街小巷都看过一遍，玛瑙红单色釉瓷器有不少，但不是太过艳丽，就是过于沉暗，而吴永先的作品，深沉的红和洁白细润的胎釉相互映衬，艳而不丽。”
